舞台からスクリーンまで、あなたの表現力を最大限に引き出す実践的な発声技術を学びます。専門家による指導で、声の可能性を広げましょう。
俳優にとって声は、感情を伝え、キャラクターを創造するための重要な道具です。本プログラムでは、呼吸法、発声の基礎から、実践的なシーン演技における声の使い方まで、体系的に学習できます。
現場で活躍する指導者たちが、長年の経験から得た知見を共有し、あなたの声の可能性を最大限に引き出します。オンライン形式で全国どこからでも参加でき、自分のペースで技術を磨くことができます。
声の健康管理や、長時間の稽古・撮影に耐えられる持久力の養成も重視しています。プロフェッショナルとして長く活動するための基盤を築きましょう。
正しい呼吸法と発声の基本を徹底的に習得します。横隔膜を使った呼吸、共鳴の理解、基本的な発音訓練を通じて、健康的で持続可能な声の使い方を身につけます。
感情表現、声のトーン調整、アクセントやダイアレクトの習得など、演技における声の多様な使い方を学びます。実際のセリフやシーンを用いた実践的なトレーニングを行います。
舞台、映画、吹き替えなど、さまざまな現場を想定した応用練習を行います。マイクワーク、音響との関係、長時間の収録に対応する技術など、プロとして必要な知識を総合的に習得します。
横隔膜呼吸、姿勢の改善、身体の緊張解放など、声の基盤となる身体の使い方を学びます。ヨガや武道の要素も取り入れた総合的なアプローチです。
声帯の健康的な使い方、胸部・頭部・鼻腔共鳴の活用、音域の拡大など、声そのものの質を高める技術を習得します。
早口言葉、母音・子音の明瞭化、リズムとテンポの制御など、聞き取りやすく美しい話し方を身につけます。方言や訛りの調整も含まれます。
感情に応じた声のトーン、強弱、テンポの使い分けを学びます。様々な感情状態を声で表現する練習を通じて、演技の幅を広げます。
年齢、性格、社会的背景の異なる様々なキャラクターを声で表現する技術を習得します。アニメーション声優や舞台演技にも応用できる内容です。
映画やドラマの吹き替え、ボイスオーバー、ナレーションなど、マイクを使った収録での声の使い方を実践的に学びます。
週に2回、講師とリアルタイムで繋がるライブセッションを実施します。実際に声を出しながら指導を受け、その場でフィードバックを得ることができます。少人数制で一人ひとりに十分な時間を割いています。
基礎理論や技術解説の動画教材を視聴し、自分のペースで復習できます。毎週の課題を録音して提出すると、講師から個別のアドバイスが届きます。
受講者同士で意見交換し、互いの練習音声にフィードバックし合う機会を定期的に設けています。多様な視点から学び、モチベーションを維持できます。
長いセリフや歌唱に対応できる持続的な呼吸力
低音から高音まで幅広く使える柔軟な声
どんな環境でも聞き取りやすい滑舌
繊細な感情のニュアンスを声で伝える力
多様な役柄に応じた声の使い分け
長期的に声を守るためのケア方法
収録現場で必要な技術的知識
現場の変化に柔軟に対応する応用力